Foto: Sitio web Visit Chiapas
En Chiapas, las manos artesanas transforman simples materiales en piezas que no solo son objetos de la vida cotidiana para algunos, sino testimonios vivientes de una cultura rica y diversa. Cada hilo, cada trazo de barro, cada nudo en una hamaca, lleva consigo una historia que conecta a sus creadores con la tierra, la naturaleza y sus ancestros.
Los maestros y maestras artesanas de Chiapas trabajan con el corazón, impregnando en cada obra un pedazo de su vida. Como señala un artículo de la página VisitChiapas.com, sus creaciones son más que artesanías; son obras de arte dignas de admirarse en los mejores museos del mundo.
Sin embargo, estas piezas no necesitan vitrinas para brillar. Lo hacen en las plazas, los mercados, y los talleres, donde se forjan con dedicación y amor. En esta ocasión, queremos compartir las historias de algunos artesanos chiapanecos cuya labor es un recordatorio de la riqueza cultural de México.
Gustavo Morales Morales: un guardián de las tradiciones de Berriozábal
En Berriozábal, conocido como el pueblo de los hamaqueros, Gustavo Morales es un símbolo de resistencia y maestría. Desde los 15 años, este artesano ha tejido hamacas con hilo de ixtle, una tradición que aprendió observando a su familia. Con más de siete décadas dedicadas a este oficio, don Gustavo fue reconocido como Tesoro Humano Vivo de Chiapas, un título que celebra su contribución a mantener viva esta práctica ancestral.
Foto: Sitio web Visit Chiapas
Juana Gómez Ramírez: la alfarera que da vida a los jaguares de Amatenango del Valle
En Amatenango del Valle, Juana Gómez Ramírez encontró en el barro un vehículo para expresar la cosmovisión de sus ancestros. Inspirada por la figura del jaguar, un dios para la cultura maya, Juana moldea cada pieza sin moldes, dejando que su imaginación y destreza guíen el proceso.
Sus jaguares, que emergen como guardianes de la tradición, llevan también la marca de su creatividad, uniendo lo ancestral con lo contemporáneo. Cada pieza cuenta una historia única, hecha a mano con amor y devoción.
Foto: Juana Gómez Ramírez vía Facebook
Juana y Catalina Pérez: los colores y flores de Zinacantán
En Zinacantán, las flores no solo crecen en el campo; también florecen en los lienzos tejidos por Juana y Catalina Pérez. Usando la técnica del telar de cintura, estas artesanas crean textiles llenos de colores vibrantes y patrones florales que reflejan su entorno y creencias.
Sus piezas, impregnadas de la esencia tsotsil, cuentan historias de una comunidad que encuentra en la naturaleza su mayor inspiración. Cada hilo es un puente entre el presente y el pasado, una conexión viva con sus ancestros.
Foto: Sitio web Visit Chiapas
Alberto López Gómez: el tejedor que rompió barreras en Aldama
Alberto López Gómez desafió las normas de su comunidad al aprender el arte del telar, tradicionalmente reservado para las mujeres. Su valentía y talento lo llevaron a fundar K’uxul Pok’, una marca que significa “prenda viva” en tsotsil.
Hoy, Alberto no solo crea textiles que han sido reconocidos internacionalmente, sino que también coordina una red de 150 tejedoras, demostrando que el arte puede transformar vidas y comunidades.
Foto: Alberto López Gómez vía Facebook
Victoria Hernández: innovadora del textil en San Juan Cancuc
Desde San Juan Cancuc, Victoria Hernández y su grupo de artesanas entretejen tradición e innovación en sus diseños textiles. Con huipiles y piezas que combinan técnicas ancestrales con toques modernos, Victoria ha demostrado que el arte textil es dinámico y capaz de evolucionar sin perder su esencia.
Sus creaciones reflejan el paisaje montañoso que rodea su pueblo y la influencia de talleres de diseño que han enriquecido su trabajo.
Foto: Sitio web Visit Chiapas
Conocer el trabajo de estos artesanos despierta orgullo por la riqueza de México. A través de sus manos, el pasado cobra vida, recordándonos que la verdadera riqueza de un país está en su gente, en sus historias y en su capacidad de transformar lo cotidiano en extraordinario.
Información recuperada de visitchiapas.com
